日本レコード大賞

日本レコード大賞』(にほんレコードたいしょう、英: THE JAPAN RECORD AWARDS)は、スポーツ紙を含む各新聞社の記者が中心となって決定する音楽に関する賞である[注 1]

日本レコード大賞
THE JAPAN RECORD AWARD
発表会会場の新国立劇場
受賞対象優れた楽曲・歌手
会場新国立劇場・中劇場(2004年より)
日本
授与者日本作曲家協会
初回1959年12月27日
最新回2020年12月30日
公式サイトhttp://jacompa.or.jp/record.html
輝く!日本レコード大賞
ジャンル 音楽番組 / 特別番組
エンディング その年の大賞受賞曲
製作
制作 TBSテレビ
放送
音声形式ステレオ放送(1978年より)
放送国・地域 日本
放送期間1959年12月27日 -
回数62
公式サイト

特記事項:
詳細に関しては#放送を参照
輝く!日本レコード大賞
放送局 TBSラジオ
特記事項:
放送回数・時間・内容などはテレビと同一

略称は「レコ大」(レコたい)。主催は公益社団法人日本作曲家協会、後援はTBSである。TBSテレビTBSラジオとその系列局が放送し、番組名は『輝く!日本レコード大賞』(かがやく にほんレコードたいしょう)[注 2]

概要

1959年に創設され[注 3]、1970年代から80年代にかけて、テレビにおける歌番組の隆盛と共に最盛期を迎えた。しかし、レコード会社や事務所の力関係により受賞者が決まっているとの指摘もあり[1][2]、賞レースに左右されない音楽活動をしたいことなどを理由に、受賞そのものを辞退する有力アーティストが1990年代から増えるようになった(福山雅治B'zMr.Childrenジャニーズ事務所所属歌手など)。

これにより賞の権威は大きく低下し[2]第36回(1994年)には大賞受賞者が授賞式に出席しないという異例の事態となった。それ以降、歌手が受賞を辞退した場合または歌手がその年に死去した場合、その楽曲は大賞受賞曲とはならない。

「日本レコード大賞は日本作曲家協会が主催しており、日本国内のすぐれた楽曲を表彰するもの。それゆえ外国曲のカバー曲は対象外となる。1979年の第21回では、西城秀樹の『YOUNG MAN (Y.M.C.A.)』が外国曲のカバー作品だったために審査対象から外された。1982年岩崎宏美聖母たちのララバイは楽曲前半のメロディーが映画『ファイナル・カウントダウン』の劇中BGMの「ローレル&オウエンス」 (Laurel And Owens) および「ミスター&ミセスタイドマン」 (Mr.and Mrs.Tideman) のメロディーと酷似していると、抗議のため来日した同曲の作曲者から指摘される。本曲作曲者の木森敏之がこの類似点を盗作と認めたため、作曲クレジットが木森と、盗作された上記楽曲の作曲者であるジョン・スコットとの併記という共作クレジットに修正された。[3]。この結果、外国人作家が製作した楽曲は対象外とされてエントリーができなくなったが、2018年DA PUMPの「U.S.A.」が優秀作品賞に選出され、大賞の候補作に名を連ねたが、同曲はイタリア人アーティストのジョー・イエロー1992年に発表した楽曲のため選出は筋が通らないとされ、[YOUNG MAN(Y.M.C.A.)や聖母たちのララバイの経緯もあるため、規定を無視した『U.S.A.』の選出には疑問の声が寄せられた」[4]

審査委員

第56回2014年)を例として掲載する(計23人)

沿革

賞の創設

戦後の日本の音楽界においては、ジャズ、ロカビリーなど米国由来の新しいジャンルが流れ込んできており、若者世代から熱狂的な支持を受けていた。一方で音楽界の主流を占めているのは戦前から続く歌謡曲で、大手のレコード会社が専属の作家に売れ筋の曲を書かせ、発売するという寡占状態が成立していた。結果、年配世代がレコードを通じて歌謡曲を、若者世代がコンサートを通じて新音楽をそれぞれ支持するという世代間の空白が生じていた[5]

1959年、古賀政男服部良一らの主導で、レコード会社所属の作曲家による親睦団体『日本作曲家協会』が設立される。古賀、服部らは、世代間のギャップを超えた「新しい日本の歌」を生み出すべく、ジャンルを問わずにその年の日本を代表する歌を選出するグランプリを開催することを目指す。範としたのは、前年に米国で始まったグラミー賞である[6]

しかし古賀らの動きは音楽界の主流派の非協力という形で抵抗を受ける。共催を申し込んだ社団法人日本蓄音機レコード文化協会(現・日本レコード協会)には断られ、レコード会社はビクター以外の協力は得られなかった。大手新聞社の音楽記者会は事態を警戒して初年度の審査への参加を留保して、テレビ各社はラジオ東京テレビ(現・TBS)のみが賛意を示した(これが縁で、レコード大賞の放送はTBSで行われている)。運営委員長を引き受けた古賀は参加者の不安を抑えるために私財を投げ打ってでも必ず実施すると宣言し、実際に赤字分を個人負担せざるを得なかった[7]

草創期

古賀の自腹によってどうにか開催された第1回レコード大賞で大賞を受賞したのは、ロカビリー系の「黒い花びら」、歌手は本作でデビューの水原弘、作詞は放送作家の永六輔、作曲はジャズ奏者として一世を風靡した中村八大という、主流の歌謡曲とはかけ離れた組み合わせであった。後に作詞家として大成した永は後年、第1回の大賞を権威ある作品ではなく全く無名人の作品にしたことを、「審査員の良識だったと思う」と述懐している[8]

以降も新ジャンルからの受賞が相次ぎ、受賞曲がヒット、受賞者が売れっ子のヒットメーカーになるにしたがって、日本の音楽界のボーダーレス化が進んでゆく。古賀らが立ち向かったレコード会社の専属作家制度は、1970年頃には姿を消した[9]。初めの数年は賞自体の知名度が低く[注 5]、放送時間は年末の昼間、会場も神田共立講堂など小規模の会場であった。

黄金期

1969年、第11回から番組の構成を一新する。大晦日の『NHK紅白歌合戦』が始まる前の19:00-21:00に本選を開催・生中継する様になり、カラーでの全国放送を開始、更に会場を帝国劇場に移し、司会には高橋圭三を起用した。更に伴奏にはビッグバンドと当時の常識ではあり得ない規模のストリング・オーケストラ(弦楽合奏団)、各種管打楽器(オーボエホルンティンパニなど)、それに合唱団が並び、長洲忠彦が永らく指揮者を務めた。

演出に力を注ぎ、更に国民的番組であった紅白歌合戦と時間帯が連続することにより、賞のネームバリューが上昇、視聴率も紅白と肩を並べるほどになる[注 6]

賞の権威は絶好調であったが、賞の創設に関わった服部良一は1974年頃、権威の上昇と比例して賞の商業的な付加価値が高まり、レコード会社の賞とり合戦の過熱と作品の質よりも人気が先行する傾向が相乗し、更にこれが審査の不透明さを巡る黒い噂を生じさせていることを懸念していた。ホイチョイ・プロダクションズのテレビ解説本「OTV」ではこの件に触れており、「(当時の選考委員だった)荻昌弘さんはレコード会社やプロダクションの間できわめて評判が悪い。なぜならあの人はマジでいい曲、巧い歌手に投票してしまうからだ。」と評している(実際、荻は選考委員時代、贈答品の類を一切受け取らなかった)[12]

衰退期

1980年代には台頭してきたニューミュージックを中心に音楽の権威に対する考え方の変化が起こり、賞レースに左右されない音楽活動をしたいことなどを理由に、受賞そのものを辞退する有力アーティストが増えるようになり、賞の権威は低下し始める。

第27回(1985年)から会場を日本武道館に移し、授賞式の華やかさを増すことでテコ入れを図るも視聴者離れの歯止めが効かず、第28回(1986年)で視聴率が30%を割り込む。

1989年、紅白歌合戦が放送開始時刻を19時台に引き上げることによって紅白が裏番組になり、視聴者を奪われると同時に歌手のやり繰りにも苦労するようになる。この年を境に視聴率は一気に20%を割り込む。

第32回(1990年)から大賞を「ポップスロック部門」と「歌謡曲演歌部門」に分割し、視聴者による電話投票の導入するなど打開策を講じたが、大賞のジャンル分けでレコード会社の認識との食い違いが生じるなど問題が生じ、また電話投票は組織票が問題視され、第35回(1993年)で廃止された[13]

第36回(1994年)では、大賞を受賞したMr.Childrenが欠席するという異例の事態になる。大賞受賞者が欠席したのはこの1回のみ。この年から会場がTBS放送センターに移る。

第46回(2004年)からは紅白歌合戦や『年忘れにっぽんの歌』の出演でNHKホール渋谷区)や新宿コマ劇場新宿区)とを移動する出演者への配慮で、会場を新国立劇場渋谷区)に移した。

第47回(2005年)には視聴率が過去最低の10.0%を記録。常連だったスポンサーの多くが降板し、スポンサー枠自体が縮小されるに至った。第48回(2006年)から裏番組とのバッティングの弊害を解消すべく、開催日を1日繰り上げて12月30日に変更した。同時に放送時間を拡大し、過去の受賞曲で構成される事前番組が放送されるようになった。

年別詳細

1950年代 1959
1960年代 1960 - 1961 - 1962 - 1963 - 1964 - 1965 - 1966 - 1967 - 1968 - 1969
1970年代 1970 - 1971 - 1972 - 1973 - 1974 - 1975 - 1976 - 1977 - 1978 - 1979
1980年代 1980 - 1981 - 1982 - 1983 - 1984 - 1985 - 1986 - 1987 - 1988 - 1989
1990年代 1990 - 1991 - 1992 - 1993 - 1994 - 1995 - 1996 - 1997 - 1998 - 1999
2000年代 2000 - 2001 - 2002 - 2003 - 2004 - 2005 - 2006 - 2007 - 2008 - 2009
2010年代 2010 - 2011 - 2012 - 2013 - 2014 - 2015 - 2016 - 2017 - 2018 - 2019
2020年代 2020

「日本レコード大賞」各回の放送概要
司会者 会場 平均視聴率
男性 女性 補助
1195912月27日鶴田全夫不在不在文京公会堂記録なし
2196012月30日芥川隆行神田共立講堂
3196112月28日
4196212月27日日比谷公会堂10.8%
5196320.7%
6196412月26日14.6%
7196512月25日三木鮎郎神田共立講堂14.2%
8196612月24日日比谷公会堂13.5%
9196712月16日渋谷公会堂12.5%
10196812月21日10.3%
11196912月31日高橋圭三浅丘ルリ子帝国劇場30.9%
121970佐良直美堺正章加藤茶36.7%
131971山本陽子沢田雅美36.3%
141972森光子46.5%
151973玉置宏44.1%
161974小川哲哉45.7%
17197543.0%
181976不在41.9%
191977高橋圭三
久米宏
黒柳徹子小島一慶50.8%
201978不在42.9%
211979高橋圭三檀ふみ43.3%
221980高橋圭三
渡辺謙太郎
中田喜子34.3%
231981竹下景子35.3%
241982高橋圭三、児玉清松宮一彦31.3%
251983高橋圭三松宮一彦32.7%
261984森本毅郎不在30.4%
271985倍賞美津子日本武道館31.4%
281986竹下景子29.8%
291987関口宏三雲孝江29.4%
30198821.7%
311989板東英二楠田枝里子14.0%
321990和田アキ子12.5%
331991布施明石田純一黒柳徹子山本文郎14.7%
341992神田正輝15.1%
351993宮本亜門牧瀬里穂13.3%
361994TBS放送センター15.3%
371995西田敏行中山秀征渡辺真理不在17.2%
381996堺正章飯島直子雨宮塔子16.6%
391997草野満代16.5%
401998江角マキコ18.5%
411999黒木瞳進藤晶子14.1%
42200014.0%
432001米倉涼子安住紳一郎小倉弘子14.0%
442002菊川怜13.3%
452003不在12.7%
462004伊東美咲小林麻耶新国立劇場中劇場10.4%
472005綾瀬はるか10.0%
48200612月30日蛯原友里
押切もえ
17.0%
49200716.8%
502008上戸彩松下奈緒16.9%
512009藤原紀香枡田絵理奈
加藤シルビア
13.5%
52201015.0%
53201114.9%[14]
542012安住紳一郎新垣結衣枡田絵理奈吉田明世[15]16.6%[16][17]
552013上戸彩17.6%
562014仲間由紀恵15.6%
572015江藤愛13.0%[18]
582016天海祐希宇内梨沙14.5%[19]
592017古谷有美14.4%[20]
602018土屋太鳳16.7%[21]
612019江藤愛14.0%[22]
622020吉岡里帆16.1%[23]
  • 視聴率はビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム。赤数字は最高視聴率で、青数字は最低視聴率。
  • 第1回 - 第3回の視聴率はビデオリサーチ設立前につき記録なし。
  • 第4回 - 第44回の視聴率の出典は『全記録 テレビ視聴率50年戦争―そのとき一億人が感動した』134-135頁。
  • 通常アナウンサーは同授賞式では進行役となる事が一般だが第29・30回(1987・1988年)の三雲については進行役という扱いでなく男性司会と同等の位置付けがなされていたため、ここでは女性司会の欄に記載する事とする。
  • 19:00を境とした2部制で放送した年は、第2部の数値を示してある。

ラジオ中継実況

  • ? - 第40回(1998年):松宮一彦(TBSアナウンサー→フリーアナウンサー)[注 7]
  • 第41回 - 第49回(1999年 - 2007年):小島一慶(元TBSアナウンサー)
  • 第50回 - 第53回(2008年 - 2011年):向井政生(TBSアナウンサー)
  • 第51回(2009年):新井麻希(当時TBSアナウンサー)
  • 第54回 - (2012年 - ):駒田健吾(TBSアナウンサー)[24]

出演者補足

  • 司会者は第11回(1969年)から第25回(1983年)まで高橋が長く務めていたがその後は幾度か司会者が変更され、第38回(1996年)から第53回(2011年)までは堺が務めていた。アシスタントにはその年の人気女優やTBSのアナウンサーなどが選ばれている。また、最近は番組の途中で司会者全員衣装を変えるのが恒例となっている。審査会場や他のライブ会場からのリポート担当、曲ナレーションのみのために声だけ出演をするアナウンサーなども回によっては存在する。
  • ナレーションは第41回(1999年)から第51回(2009年)までケイ・グラントが担当しているが、第48回(2006年)のみ大塚明夫が担当した。第52回(2010年)から第54回(2012年)までは古野顕一が担当し、第55回(2013年)からはジョン・カビラが担当。
  • 第11回(1969年)の浅丘と第12回(1970年)の佐良直美は厳密には「特別ゲスト」扱いとしての出演だが、実質的には高橋のアシスタントとしての役割を務めた。また第12回(1970年)の堺・加藤、第13・14回(1971・1972年)の沢田雅美、第24回(1982年)の松宮一彦アナ、第19回(1977年)の小島については観客へのインタビュー役を担当するための司会補佐として出演した。
  • 第19回(1977年)より高橋は授賞式の進行一切を統括する「総合司会」として別のMC席から式全般の進行統括、最優秀歌唱賞・大賞・最優秀新人賞等の受賞者発表等を行い、高橋の下に更に「司会」としてもう1人の男性司会者と女性司会がコンビとなって歌手へのインタビュー、各部門賞受賞者発表等を行う形式になっていた。なお、それ以外の年(第21・25回(1979・1983年))もMC席には高橋1人が常在し、女性司会はインタビューなどのある際にその都度登場するパターンで進行され、厳密には一般的な男女ペア形式での司会とは異なる形となっていた。

各賞

各賞受賞者には東郷青児作の楯が授与される(写真を参照)[注 8]

日本レコード大賞
対象年度に発売されたすべての邦楽シングルCDの中で「作曲編曲作詩を通じて芸術性、独創性、企画性が顕著な『作品』」、「優れた歌唱によって活かされた『作品』」、「大衆の強い支持を得た上、その年度を強く反映・代表したと認められた『作品』」、以上3点に該当する『1作品』に贈る[25]。そのため、賞の授与対象は対象曲を歌唱した歌手に限らず作詞・作曲・編曲者・所属プロダクション・所属レコード会社が対象になる。審査対象は、「優秀作品賞」に選ばれた『作品』とする。
過去には副賞としてテレビ番組スポンサーの1社(自動車メーカー)から車が贈られた。
歴代最多の大賞受賞アーティストは、4回のEXILEである。
最優秀歌唱賞
対象年度内の作品を最も的確に表現し、さらに高めた『歌手』に贈る。審査対象は「金賞」に選ばれた作品の歌手としていたが、第50回2008年)からは11月下旬から12月上旬にかけて行われる選考委員会で決定されることになった。放送では番組の後半に集中させる。歌唱の際には近年の音楽番組では減少傾向にあるオーケストラの生演奏がある。
優秀作品賞」 (旧名:金賞、ゴールド・ディスク賞)
大衆の強い支持を得て作品としても芸術性・独創性に優れ、その年度を反映したと認められた『作品』に贈る。「金賞」や「ゴールド・ディスク賞」という名称が使われていた時期もあったが、第50回(2008年)からは「優秀作品賞」に変更された。
最優秀新人賞
「新人賞」の中から最も優秀と認められた『歌手』に贈る。
新人賞
対象年度内に於いてデビュー(初めて芸能活動として歌う)し大衆に支持され、将来性を認められた『歌手』に贈る。放送では番組の前半に放送される。この賞を受賞した歌手のみ司会者との絡みが一切無く、紹介VTRと楽曲披露のみとなる。
作詩賞」「作曲賞」「編曲賞
特に作詩・作曲・編曲の分野で独創的であると認められた『作品・作者』に贈る。作詞賞を「西条八十賞」、作曲賞を「中山晋平賞」としていた時期もある。
企画賞
独創的な企画意図をもって製作され、それによって成果を上げ大衆音楽に大きな貢献をした『作品』(ミュージックビデオを含む)に贈る。
功労賞
長年に亘りレコードやCDを中心とする音楽活動を展開し、日本音楽界に大きな貢献をした『者』に贈る。
特別賞
対象年度に於いて社会的に最も世の中を賑わせ注目された『人』、『楽曲』、『作品』、『現象』などに贈る。その他にも年によって特別な賞が設けられる場合がある。
特別功労賞
長年に亘り音楽活動・評論活動を展開し、音楽界に大きな貢献をした『故人』に贈る。
日本作曲家協会選奨
第48回2006年)から「日本作曲家協会奨励賞」として新設された賞。日本作曲家協会が日本の心を伝え未来のある実力ある『歌手』に期待を込めて贈る賞。第56回(2014年)からは、魅力的な歌唱で大衆の支持を集めている『歌手』も受賞対象になると同時に、現在の賞名に変更。
優秀アルバム賞
対象年度に発売されたすべての邦楽アルバムCDの中で芸術性・独創性に優れ、その年度を強く反映・代表したと認められた『作品』に贈られる。
最優秀アルバム賞
優秀アルバム賞該当の中から最も優れた『作品』に贈られる。
特別映画音楽賞」「特別歌謡音楽賞
社会的に世の中を賑わせ、注目された『音楽作品(特別映画音楽賞は映画音楽作品)』・『人』に贈られる。第56回(2014年)から新設。

過去に存在した各賞

童謡賞
第1回(1959年)から第15回(1973年)まで子供向けの童謡アニメソングに与えられた賞だった。建前としてはレコード大賞を童謡が受賞した際には「歌謡曲賞」を設けることになっていた[26]が、結局「歌謡曲賞」が設けられることはなかった。ザ・テンプターズの『おかあさん』がヒットした際には、同曲も「童謡賞」の対象にすべきかという議論があったという[27]第16回(1974年)にヤングアイドル賞の導入により廃止された。そのヤングアイドル賞も1回限りで廃止された。
歌唱賞
優れた歌唱によって活かされた作品に贈られる賞として定義され、文字通り歌手の歌唱力を評価したものである。作詩賞、作曲賞、編曲賞と共に第1回(1959年)から設けられた賞である。第11回(1969年)からは最優秀歌唱賞が設けられその候補としての位置付けとなり、さらに第19回(1977年)までは大賞の最有力候補としての位置付けでもあった(第17回(1975年)から第19回(1977年)までの3年間は大賞候補10組作品の中から歌唱賞5組作品が選出され、さらにその中から大賞と最優秀歌唱賞が決定された)。第20回(1978年)からは金賞の導入により廃止された。
大衆賞
第11回(1969年)から第19回(1977年)まで、大衆に支持された歌手や楽曲に与えられた賞だった。当初は歌唱賞と同様に大賞候補としての位置付けだったが、第17回(1975年)からは大賞候補の枠外の位置付けとなった。第47回(2005年)に1度だけ復活した。
特別大衆賞
1980年に引退した山口百恵のそれまでの実績を称え与えられた(第22回・1980年)。他に都はるみ第26回・1984年)、中森明菜瀬川瑛子(ともに第29回・1987年)が受賞している。
ゴールデン・アイドル賞
第23回(1981年)から第25回(1983年)までデビュー2年目に顕著な活躍をした歌手に与えられた。
ベストアルバム賞」「アルバム大賞
対象年度に発売されたすべての邦楽アルバムCDの中で最も芸術性・独創性に優れ、その年度を強く反映・代表したと認められた作品に贈る。第50回(2008年)からは優秀アルバム賞・最優秀アルバム賞として復活。
吉田正賞
作曲家吉田正の偉大な業績を記念し伝統的な日本の歌を充実させ、前進させた作曲家に贈る。
美空ひばりメモリアル選奨
歌手・美空ひばり戦後日本の社会、歌謡史に残した偉大な業績を称え、それを記念するに相応しい豊かな魅力と力量を持った歌手に贈る。初めて制定された第31回(1989年)当初は「美空ひばり賞」だったが、第35回(1993年)に「美空ひばりメモリアル選奨」に変更、第42回(2000年)を以て最後となる。
ロングセラー賞
第21回(1979年)に新設された賞。その頃、金賞(現在の「優秀作品賞」)に選ばれていたのは、前年11月下旬 - 当年11月中旬に発売されたレコードに限られていたが、1979年には「夢追い酒」(渥美二郎)、「花街の母」(金田たつえ)、「みちづれ」(牧村三枝子)、「北国の春」(千昌夫)といった、発売されて数年経っている曲が立て続けに大ヒットしたため、この賞が新設された。その年の金賞の対象期間より前に発売され、その年に売上(通算)が100万枚に達したレコードに贈られていた。その後も「ロングセラー賞」は毎年選出されていたが、第25回(1983年)を最後に消滅。

歴代大賞受賞曲

回数開催
放送年
曲名所属レコード会社歌手作詞作曲編曲
第1回1959年黒い花びら東京芝浦電気水原弘永六輔中村八大中村八大
第2回1960年誰よりも君を愛す日本ビクター松尾和子
和田弘とマヒナスターズ
川内康範吉田正和田弘
第3回1961年君恋し[注 9]日本ビクターフランク永井時雨音羽佐々紅華寺岡真三
第4回1962年いつでも夢を日本ビクター橋幸夫
吉永小百合
佐伯孝夫吉田正(2)吉田正
第5回1963年こんにちは赤ちゃんキングレコード梓みちよ永六輔(2)中村八大(2)中村八大(2)
第6回1964年愛と死をみつめて日本コロムビア青山和子大矢弘子土田啓四郎土田啓四郎
第7回1965年日本コロムビア美空ひばり関沢新一古賀政男佐伯亮
第8回1966年霧氷日本ビクター橋幸夫(2)宮川哲夫利根一郎一ノ瀬義孝
第9回1967年ブルー・シャトウ日本コロムビアジャッキー吉川とブルー・コメッツ橋本淳井上忠夫森岡賢一郎
第10回1968年天使の誘惑東芝音楽工業黛ジュンなかにし礼鈴木邦彦鈴木邦彦
第11回1969年いいじゃないの幸せならば日本ビクター佐良直美岩谷時子いずみたくいずみたく
第12回1970年今日でお別れ日本グラモフォン菅原洋一なかにし礼(2)宇井あきら森岡賢一郎(2)
第13回1971年また逢う日まで日本フォノグラム尾崎紀世彦阿久悠筒美京平筒美京平
第14回1972年喝采日本コロムビアちあきなおみ吉田旺中村泰士高田弘
第15回1973年夜空徳間音楽工業五木ひろし山口洋子平尾昌晃竜崎孝路
第16回1974年襟裳岬ビクター音楽産業森進一岡本おさみ吉田拓郎馬飼野俊一
第17回1975年シクラメンのかほりキングレコード布施明小椋佳小椋佳萩田光雄
第18回1976年北の宿から日本コロムビア都はるみ阿久悠(2)小林亜星竹村次郎
第19回1977年勝手にしやがれポリドール沢田研二阿久悠(3)大野克夫船山基紀
第20回1978年UFOビクター音楽産業ピンク・レディー阿久悠(4)都倉俊一都倉俊一
第21回1979年魅せられてCBSソニージュディ・オング阿木燿子筒美京平(2)筒美京平(2)
第22回1980年雨の慕情テイチク八代亜紀阿久悠(5)浜圭介竜崎孝路 (2)
第23回1981年ルビーの指環東芝EMI寺尾聰松本隆寺尾聰井上鑑
第24回1982年北酒場日本コロムビア細川たかしなかにし礼(3)中村泰士(2)馬飼野俊一(2)
第25回1983年矢切の渡し[注 10]日本コロムビア細川たかし(2)石本美由起船村徹薗広昭
第26回1984年長良川艶歌徳間ジャパン五木ひろし(2)石本美由起(2)岡千秋斎藤恒夫
第27回1985年ミ・アモーレ
〔Meu amor é…〕
ワーナー・パイオニア中森明菜康珍化松岡直也松岡直也
第28回1986年DESIRE -情熱-ワーナー・パイオニア中森明菜(2)阿木燿子(2)鈴木キサブロー椎名和夫
第29回1987年愚か者CBSソニー近藤真彦伊達歩井上堯之戸塚修
第30回1988年パラダイス銀河ポニーキャニオン光GENJI飛鳥涼飛鳥涼佐藤準
第31回1989年淋しい熱帯魚ポリスターWink及川眠子尾関昌也船山基紀(2)
第32回1990年恋唄綴りポリスター[注 11]堀内孝雄荒木とよひさ堀内孝雄川村栄二
おどるポンポコリンBMGビクター[注 12]B.B.クィーンズさくらももこ織田哲郎織田哲郎
第33回1991年北の大地日本クラウン北島三郎星野哲郎船村徹(2)南郷達也
愛は勝つポリドールKANKANKANKAN
小林信吾
第34回1992年白い海峡キングレコード大月みやこ池田充男伊藤雪彦池多孝春
君がいるだけでソニー・ミュージックエンタテインメント米米CLUB米米CLUB米米CLUB米米CLUB
中村哲
第35回1993年無言坂ポリドール香西かおり市川睦月玉置浩二川村栄二
第36回1994年innocent worldトイズファクトリーMr.Children桜井和寿桜井和寿小林武史
Mr.Children
第37回1995年Overnight Sensation
〜時代はあなたに委ねてる〜
エイベックス・ディー・ディーtrf小室哲哉小室哲哉小室哲哉
久保こーじ
第38回1996年Don't wanna cryエイベックス・ディー・ディー安室奈美恵小室哲哉(2)
前田たかひろ
小室哲哉(2)小室哲哉(2)
第39回1997年CAN YOU CELEBRATE?エイベックス・ディー・ディー安室奈美恵(2)小室哲哉(3)小室哲哉(3)小室哲哉(3)
第40回1998年wanna Be A DreammakerエイベックスglobeMARC
小室哲哉(4)
小室哲哉(4)小室哲哉(4)
第41回1999年Winter,againアンリミテッドGLAYTAKUROTAKUROMASAHIDE SAKUMA
GLAY
第42回2000年TSUNAMIビクターエンタテインメントサザンオールスターズ桑田佳祐桑田佳祐サザンオールスターズ
弦編曲:島健
第43回2001年Dearestエイベックス浜崎あゆみ浜崎あゆみCREA+D・A・INaoto Suzuki
第44回2002年Voyageエイベックス浜崎あゆみ(2)浜崎あゆみ(2)CREA+D・A・I(2)島健(2)
第45回2003年No way to sayエイベックス浜崎あゆみ(3)浜崎あゆみ(3)BOUNCEBACKHΛL
第46回2004年SignトイズファクトリーMr.Children(2)桜井和寿(2)桜井和寿(2)小林武史(2)
Mr.Children(2)
第47回2005年Butterflyエイベックス・エンタテインメント倖田來未倖田來未渡辺未来渡辺未来
第48回2006年一剣コロムビアミュージックエンタテインメント氷川きよし松井由利夫水森英夫佐伯亮(2)
第49回2007年ワーナーミュージック・ジャパンコブクロ小渕健太郎小渕健太郎コブクロ
第50回2008年Ti Amoエイベックス・エンタテインメントEXILE松尾潔Jin Nakamura
松尾潔
Jin Nakamura
第51回2009年 Somedayエイベックス・エンタテインメントEXILE(2)ATSUSHImiwa furuseh-wonder
第52回2010年 I Wish For Youエイベックス・エンタテインメントEXILE(3)michicoT. Kura
michico
T. Kura
第53回2011年 フライングゲットキングレコードAKB48秋元康すみだしんや生田真心
第54回2012年 真夏のSounds good !キングレコードAKB48(2)秋元康(2)井上ヨシマサ井上ヨシマサ
第55回2013年 EXILE PRIDE
〜こんな世界を愛するため〜
エイベックス・エンタテインメントEXILE(4)ATSUSHI(2)Sean “PHEKOO”POCHI
第56回2014年 R.Y.U.S.E.I.エイベックス・ミュージック・クリエイティブ三代目 J Soul Brothers
from EXILE TRIBE
STYSTY・MaozonSTY・Maozon
第57回2015年 Unfair Worldエイベックス・ミュージック・クリエイティブ三代目 J Soul Brothers
from EXILE TRIBE(2)
小竹正人Mitsu.JMitsu.J
第58回2016年 あなたの好きなところソニー・ミュージックレーベルズ西野カナ西野カナCarlos K.
Yo-Hey
Carlos K.
第59回2017年 インフルエンサーソニー・ミュージックレーベルズ乃木坂46秋元康(3)すみだしんや(2)APAZZI
第60回2018年 シンクロニシティソニー・ミュージックレーベルズ乃木坂46(2)秋元康(4)シライシ紗トリシライシ紗トリ
第61回2019年 パプリカソニー・ミュージックレーベルズFoorin米津玄師米津玄師米津玄師
第62回2020年 ソニー・ミュージックレーベルズLiSA梶浦由記・LiSA梶浦由記梶浦由記

※第32 - 34回(1990 - 1992年)は歌謡曲・演歌部門とポップス・ロック部門

  • それ以外の各部門賞受賞曲については各回の項を参照。

三冠達成者

レコード大賞の主要な賞である大賞、最優秀新人賞(第10回以前は新人賞)、最優秀歌唱賞(第10回以前は歌唱賞)の3賞をすべて獲得している歌手は、2013年現在以下の5人となっている(三冠達成順、新人賞・最優秀新人賞以外は初受賞回を記載)。

大賞の副賞変遷

放送

発表の模様はテレビ(TBS系 (JNN) 地上波全国28局ネット)とラジオJRN全国17局ネット)で生中継されている(第42回2000年)から第47回2005年)まではTBS系BSデジタル放送BS-i(現・BS-TBS)でも放送されていた)。

また、第44回(2002年)からCS放送・TBSチャンネルで過去に放送された回をその年の放送分につき1回(2008年以降2回以上)限りではあるが毎年12月に再放送を行っている[注 13]

TBSに現存する映像はモノクロ放送の最後となった第10回(1968年。開催会場は渋谷公会堂)が最古である[注 14]。これ以前の本選の模様はニュース映像の一部、写真、ラジオの音声のみが現存し、第11回(1969年)以降はすべて鮮明なカラー映像の完全版VTRが現存している。

第20回1978年)からTBSの音声多重放送の開始に伴い、テレビでのステレオ放送が始まった。以降、すべてステレオ放送となる。

TBSラジオでは、テレビがCMや過去の受賞作のVTRが流れている間はTBSラジオの放送開始時間までに披露された楽曲をディレイ放送したり、ラジオ独自のインタビュー音声を流している。

テレビでのネット局

JNN系列で第47回(2005年)まで12月31日にネットして来た番組であるが、以前はクロスネット局[注 15]が多く、JNN系列でも曜日によって他系列を同時ネットしている局も多くあった。その反面、JNN系列以外でも曜日によってJNNを同時ネットしている局もあり、番組をネットした局もあった。先発局でJNN系列局が以前金曜日の19:30 - 21:00枠で日本テレビを同時ネットしている局が多数あったり水曜日の20:00 - 21:30(その後19:30 - 21:00)の枠、土曜日の19:30 - 22:00枠、日曜日の19:00 - 21:00枠が日本テレビ同時枠だったりした局があった。

静岡放送では、放送日が金曜日だった第13回(1971年)に番組をネットせず、日本テレビ系の番組を同時ネットした。また南海放送愛媛県。日本テレビ系)では、木曜日にTBS系番組を同時ネットしていた年(1970年は20:00からの飛び乗りで、1981年は全編フルネットで放送)に限り同番組をネットしていた[注 16]

近畿広域圏では1974年の第16回までは朝日放送(現:朝日放送テレビ)にてネット。翌年(1975年)の第17回から毎日放送でのネットになる。

福島県では、1971年の第13回から1982年の第24回まで福島テレビ(当時TBS系とフジテレビ系のクロスネット局[注 15]。現在はフジテレビ系)にネットされていたが、1983年の第25回からはTBS系新局として開局したテレビユー福島でのネットになる。

1978年・1980年はTV中継の同時ネット局のみロールスーパー方式(ネット局は略称・ロゴ出し)で紹介した。

2001-2005年の5年間は系列BSデジタル放送・BS-i(現・BS-TBS)でもサイマル放送が行われていた。

ラジオでのネット局

1978年(第20回)当時は20局以上ネットしていたが、2015年(第57回)は8局(うち、4局は途中飛び乗り)に留まっている。

JNN(テレビ)とJRN(ラジオ)との兼営局の一部が、テレビとラジオで同時放送している。なお、福井放送のように、テレビがJNN系列でない局が、ラジオだけで放送するケースもある。

青森放送(RAB)ではかつて『JRNナイター』を放送した曜日のみ途中飛び乗り放送していたが、現在は放送していない。

西日本放送(RNC)では1997年のJRN加入後も含めてネットする事はなかったが、2005年に初めてネットした。前述のRABと同様、JRNナイターの絡みから実現したものと思われる。こちらも現在は放送していない。

毎日放送では1975年ネットチェンジからテレビとラジオで同時放送されて来たが、2006年以降についてはラジオが自社制作枠の確保による編成上の理由で放送されなくなった。第54回(2012年)は再びネットしたが、第55回(2013年)以降は自社制作枠の確保のため、再び放送されなくなった。

LP

  • '67年度日本レコード大賞受賞 栄光のグランプリ(1968年、キングレコード SKK-411)
    1967年の第9回各部門賞受賞作品の中から、キングレコード関連の作品を中心に収録。

やらせ報道

やらせ疑惑

2014年に審査委員を務めるスポーツニッポンが、大賞決定と同時刻に受賞作品の詳細をネットニュースで配信したため、事前にどの作品が受賞するかわかっていたのではないか、という疑惑が生じた[28]

この様な中、審査委員を務める産経新聞は2015年に自ら、「出来レースでは?」と題し、賞の存在意義に疑問を投げかける記事を同社のニュースサイトにて掲載した[2]。また、大賞常任実行委員で音楽家の富澤一誠はインタビューに対し、「賞レースの盛り上がりが、ファンには音楽業界の利益優先の『腐敗』や『出来レース』のように映るようになり、大衆から支持を失っていった」と認めた[2]

やらせ暴露

2015年、レンタルチェーン店を展開するTSUTAYAが自社のニュースサイトにて、“特定のレコード会社や芸能事務所が審査委員に対して何らかの働きかけを行っている”とする音楽関係者の声を報じた[1]。この種の癒着は1970年代からあったとされるものの、審査委員の大半を新聞社とテレビ局の社員が占めるため、「報じない、報じられない」といった状態が続いてきたと、音楽評論家の麻生香太郎は指摘している[29]

週刊文春』2016年11月3日号においては、前年に大賞を受賞した三代目J Soul Brothersが買収によるものであったとの記事が掲載され、「年末のプロモーション業務委託書として」と書かれた当時の消費税込み1億800万円の請求書が公開された。このことについての三代目J Soul Brothersサイドからの反応は無く、事実は不明となっている[30]

2017年、『週刊文春』でレコード大賞の最高責任者である制定委員長を務めた作曲家の叶弦大が、「大手芸能事務所バーニングプロダクション社長の周防郁雄がレコード大賞を私物化していること」を同誌に暴露し、やらせを認めるような発言をした。その中で、叶と周防が会食をした際に、周防が「叶さん、この業界はちょっと悪いくらいじゃないといけない」「レコード大賞は、新聞社13人の過半数、つまり7人の記者を押さえておけば、自分の獲らせたい歌手に決めることができるんだよ」と叶に対して吹聴したことも述べている。また過去に週刊新潮も、レコード大賞の審査委員である大手スポーツ紙記者・新聞記者・JNN系列局員等に対してバーニングが高価な品物や商品券を贈るなどの贈賄行為を働いており、中には受賞させたいとタレントの曲や映像が入った高価なiPodが送られてきたり、銀座や六本木のクラブでの接待を受けた者までいると報じている[31]

2019年7月にジャニーズ事務所の創業者だったジャニー喜多川の訃報が報じられた際、多くのマスコミはジャニーの美談ばかりを紹介していたのに対し、音楽プロデューサーの福田裕彦は『アサヒ芸能』の取材に対して「もう25年以上前、既に「××にレコ大よこさなければ今後お前の局にはうちのタレントは一切出さない」の一言でレコ大放送の数日前に局の決定事項をひっくり返せた人です。綺麗事で生きていた人ではない」とレコード大賞においてジャニーも圧力をかけていたことを暴露している[32]

脚注

注釈

  1. ここでいう「レコード」とは「記録」という意味ではなく20世紀中盤から後半にかけて使われた音楽記録メディアのことである
  2. 時期は不明だが、当初は「!」がなかった。民放では数少ないテレビラジオの同時放送番組でもある
  3. この年には、TBSテレビをキー局とするニュースネットワーク「JNN」も発足した。
  4. 基本的には5社連盟構成局のみだが、年によっては5社連盟に次いで有力な立場にある東北放送中国放送も加わる。
  5. 水原弘第1回のレコード大賞を受賞した際に「レコード大賞って何だ?」と言ったというエピソードがある[10]。また、美空ひばりが出演しても客席がガラガラだった事もあったという。
  6. テレビ中継の最高視聴率ビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム)は第19回1977年)の50.8%[11]
  7. 松宮一彦は第39回(1997年)まではTBSアナウンサー。第40回(1998年)はこの年の6月にTBSを退社しフリーアナウンサーとしての担当。第41回(1999年)放送の直前に自殺。TBS時代の上司だった小島一慶が引き継ぐ形となった。
  8. かつてはTBS賞として新制作協会員の吉田芳夫作のブロンズ像が贈られていた
  9. 元々は1922年に吹き込まれ、1928年に、大ヒットした二村定一の楽曲で、1961年フランク永井がカバーした。
  10. 「矢切の渡し」は元々、ちあきなおみのシングル「酒場川」(1976年発売)のB面として発表された楽曲で、1982年には、ちあきのA面シングルとして発売されている。翌1983年細川たかしがカバーし、レコード大賞を受賞した。
  11. 現在の音源元はUPFRONT WORKS/ライスミュージック
  12. 現在の音源元はBeing group
  13. TBSに現存している第10回(1968年)以降の放送分。CMはカットされるが、年によってはその部分には地上波で今年放送される回の5 - 15秒の番宣が挿入されている場合もある。過去には編成の関係で年明けの1月に放送されたこともある。
  14. 同年には開始10周年を記念した特別番組「10周年記念音楽会」(1968年12月28日放送)が放映され、それまでの各賞受賞者達が勢揃いした。この特番は鮮明なカラー映像の完全版VTRが現存している。この為、第9回以前の受賞曲の紹介では、この時の映像が使用されることが多い。
  15. JNN系列局は排他協定の規則により、現在はクロスネットが禁止となっている。
  16. 愛媛県では、1992年の第33回から、この年にTBS系新局として開局したあいテレビでネットされている。

出典

  1. 2015年「日本レコード大賞」、“「三代目JSB」VS「AKB48」”といわれる理由”. TSUTAYA T-SITE NEWS. 2016年1月5日閲覧。
  2. 国民的番組『レコ大』の存在意義は視聴者に認められているか”. 産経ニュース. 2016年1月5日閲覧。
  3. https://ja.wikipedia.org/wiki/聖母たちのララバイ
  4. https://www.excite.co.jp/news/article/Asagei_116243/ Exiteニュース
  5. 佐藤, pp. 123-124.
  6. 佐藤, pp. 122-123.
  7. 佐藤, pp. 124-125.
  8. 佐藤, pp. 129-131.
  9. 佐藤, p. 145.
  10. 引田惣弥『全記録 テレビ視聴率50年戦争―そのとき一億人が感動した』講談社、2004年、133頁。ISBN 4062122227
  11. 『全記録 テレビ視聴率50年戦争―そのとき一億人が感動した』133-136頁。
  12. 『OTV』91-92頁
  13. 「レコード大賞 復権へ再改革」『朝日新聞』1993年12月18日付東京夕刊、14頁。
  14. レコ大視聴率、関東地区で14.9%/芸能社会速報/デイリースポーツonline当日13時に閲覧。
  15. 「Yahoo!テレビ.Gガイド」の番組解説欄に記載。
  16. 【レコ大】AKB2連覇で視聴率16.6%、4年ぶり16%台に回復 オリコン2013年1月2日閲覧
  17. ビデオリサーチ週間高視聴率番組 2012年12月24日 - 30日 2013年2月11日閲覧。
  18. 「レコ大」視聴率13・0% 大みそか前日に日程変更以降最低 - Yahoo!ニュース
  19. 西野カナ快挙「日本レコード大賞」健闘14・5% Yahoo!ニュース 2017年1月2日配信・閲覧
  20. 乃木坂が大賞受賞のレコ大は14・4% デイリースポーツonline 2018年1月2日配信・閲覧
  21. 乃木坂がV2「日本レコード大賞」視聴率16・7% 前年より2・3Pアップスポニチアネックス 2019年1月2日配信・閲覧
  22. 令和初「レコ大」視聴率14.0% Foorinが史上最年少戴冠 前年から2・7Pダウンスポニチアネックス 2019年1月2日配信・閲覧
  23. LiSA「炎」が大賞、日本レコード大賞16.1%日刊スポーツ 2020年1月2日配信・閲覧
  24. TBSラジオ広報誌「954press」2012年12月 - 2013年1月号5項に掲載
  25. 活動〜日本レコード大賞 審査基準〜【公益社団法人 日本作曲家協会】”. 公益社団法人日本作曲家協会. 公益社団法人日本作曲家協会. 2020年12月13日閲覧。
  26. 長田暁二『昭和の童謡アラカルト―戦後編』ぎょうせい、1985年、139頁。ISBN 4324001243
  27. 『昭和の童謡アラカルト―戦後編』160-161頁
  28. 視聴者・審査員不在の賞レース『日本レコード大賞』“聖域化”への苦言”. cyzo.inc. 2016年1月17日閲覧。
  29. 評論家・麻生香太郎が音楽業界のタブーに切り込む!集中連載第2回”. Real Sound. 2016年1月18日閲覧。
  30. 三代目JSBの「レコード大賞1億円買収」で思い出される“審査委員長怪死事件”の深すぎる闇”. exciteニュース. 2018年12月31日閲覧。
  31. レコード大賞最高責任者がバーニング周防社長を実名告発…周防社長「自分の獲らせたい歌手に決めることができる」と”. LITERA. 2020年12月30日閲覧。
  32. 「レコ大」は出来レース!?関係者が暴露した“ジャニー氏の恐るべき圧力”とは?”. Asagei. 2020年12月30日閲覧。

参考文献

  • 佐藤剛『「黄昏のビギン」の物語』小学館小学館新書〉、2014年。ISBN 978-4-09-825214-5。

関連項目

外部リンク

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.